ECHOES. BLACK AND WHITE je název výstavy renomovaného českého fotografa Pavla Máry. Otevřena bude od 13. října do 28. listopadu 2026 v Galerii Špejchar v Chomutově. Umělecky i technicky originální snímky se zaměřují na osobité zachycení lidských těl a tváří. Většina pochází z významných černobílých cyklů z let 1986 až 2024. Výstava představí také dva nové, dosud nevystavené triptychy zachycující dvě mladé ženy. Zážitek návštěvníků umocňují velké formáty fotografií i promyšlená instalace, kterou Pavel Mára spolu s kurátorkou Radanou Ulverovou vytvořili přímo pro mimořádný prostor galerie nacházející se v objektu bývalého jezuitského kostela. V průběhu výstavy fotograf zároveň oslaví své 75. narozeniny.
Kurátorka Radana Ulverová připomíná, že „Pavel Mára má za sebou více než padesát samostatných výstav doma i v zahraničí a zúčastnil se mnoha kolektivních prezentací. Na české fotografické scéně je nepřehlédnutelným solitérem.“ Současná výstava podle ní vznikla jako dialog mezi velkoformátovými černobílými fotografiemi a raně barokní architekturou prostoru. „Nejde o klasickou retrospektivu, přestože čas zde hraje důležitou roli,“ dodává.
Pavel Mára své dílo rozvíjí především v cyklech. Prostřednictvím portrétů a aktů zkoumá lidskou intimitu, kterou zachycuje v proměnách světla a perspektivy. Třicet let působí také jako pedagog Institutu tvůrčí fotografie Slezské univerzity v Opavě, kde přednáší fotografování architektury, aktu a barevnou výtvarnou fotografii.
„Výstava propojuje jedny z mých nejstarších cyklů s několika novými, jde o období přesně čtyřiceti let – 1986 až 2026,“ říká Pavel Mára. „Hodně nás s kurátorkou překvapilo, jak i ty nejstarší fotografie v daném prostoru dobře fungují s těmi nejnovějšími.“
Figury a portréty Návštěvníci galerie uvidí snímky z cyklů Figury ’86 (1986), Portréty (1988–89), Reversible (2009–2021), Negativní hlavy ’10 (2010), Mechanické portréty (Hlava G, 2022 a The Body in Motion, 2024). Těla, tváře či lidé jsou na nich často anonymní, v případě cyklu Portréty z konce osmdesátých let však jde o známé umělecké osobnosti. Před Márovou kamerou se tak ocitli například Michael Rittstein, Viktor Pivovarov, Ivan Bukovský nebo teoretička fotografie Anna Fárová.
Podoby ženského těla Pozornost vzbuzují i oba poprvé vystavené realistické triptychy. Prvním je Portrét E. Š., velkoformátová fotografie hlavy mladé ženy s jizvou, která se stala titulním snímkem výstavy. Triptych Marie Magdaleny pojatý v životní velikosti navazuje na slavný Triptych Evy I (1990). V obou případech jde o realistické záběry nahého ženského těla nasnímané velkoformátovou kamerou s perspektivním vyrovnáním, technikou běžně používanou při fotografování architektury.
Zajímavým způsobem vznikla i seriální fotografie ženského aktu The Body in Motion složená z 21 dílů. Vertikální posuny fotoaparátu vyvolávají u pozorovatele pocit, že se světlo na jednotlivých snímcích mění a celé tělo se otáčí.
Když fotografovat, tak podle sebe Metody své práce i vznik jednotlivých děl přiblíží Pavel Mára během komentované prohlídky. Termín galerie upřesní v průběhu září. K výstavě vznikne také katalog s textem historika fotografie Pavla Scheuflera.
„Fotografie je dnes možná technicky jednodušší a dostupnější, ale vyjádření uměleckého záměru zůstává stejně náročné jako dříve, i v době umělé inteligence,“ říká Mára. Stejný přístup předává i studentům Institutu tvůrčí fotografie, které podporuje v tom, aby nepodléhali trendům a fotografovali především podle sebe.
Se studenty nyní připravuje ve spolupráci s Uměleckoprůmyslovým museem v Praze výstavu v Domě U Černé Matky Boží. Na jaře příštího roku zde představí různé interpretace kubistické vily architekta Josefa Gočára v Libodřicích.
A proč má podle něj smysl chodit na výstavy fotografií? „Umění je podstatnou součástí naší existence, něčím, co nám pomáhá žít,“ uzavírá.
Pavel Mára (nar. 20. 10. 1951 v Praze) patří k uznávaným evropským fotografům. Věnuje se především portrétu a aktu a vytváří vlastní estetický svět, v němž neúnavně experimentuje se světlem, barvou, materiály i formáty. Je autorem více než tří desítek černobílých i barevných sérií. Od roku 1996 působí pedagogicky na Institutu tvůrčí fotografie Slezské univerzity v Opavě. Asociace profesionálních fotografů mu v roce 2015 udělila ocenění Osobnost české fotografie. V roce 2026 dokončil cyklus Mechanické portréty a chystá návrat ke klasické velkoformátové fotografii. V novém cyklu se chce prostřednictvím detailů lidského těla dotknout jeho zranitelnosti.
ECHOES. BLACK AND WHITE je název výstavy renomovaného českého fotografa Pavla Máry. Otevřena bude od 13. října do 28. listopadu 2026 v Galerii Špejchar v Chomutově. Umělecky i technicky originální snímky se zaměřují na osobité zachycení lidských těl a tváří. Většina pochází z významných černobílých cyklů z let 1986 až 2024. Výstava představí také dva nové, dosud nevystavené triptychy zachycující dvě mladé ženy. Zážitek návštěvníků umocňují velké formáty fotografií i promyšlená instalace, kterou Pavel Mára spolu s kurátorkou Radanou Ulverovou vytvořili přímo pro mimořádný prostor galerie nacházející se v objektu bývalého jezuitského kostela. V průběhu výstavy fotograf zároveň oslaví své 75. narozeniny.
Kurátorka Radana Ulverová připomíná, že „Pavel Mára má za sebou více než padesát samostatných výstav doma i v zahraničí a zúčastnil se mnoha kolektivních prezentací. Na české fotografické scéně je nepřehlédnutelným solitérem.“ Současná výstava podle ní vznikla jako dialog mezi velkoformátovými černobílými fotografiemi a raně barokní architekturou prostoru. „Nejde o klasickou retrospektivu, přestože čas zde hraje důležitou roli,“ dodává.
Pavel Mára své dílo rozvíjí především v cyklech. Prostřednictvím portrétů a aktů zkoumá lidskou intimitu, kterou zachycuje v proměnách světla a perspektivy. Třicet let působí také jako pedagog Institutu tvůrčí fotografie Slezské univerzity v Opavě, kde přednáší fotografování architektury, aktu a barevnou výtvarnou fotografii.
„Výstava propojuje jedny z mých nejstarších cyklů s několika novými, jde o období přesně čtyřiceti let – 1986 až 2026,“ říká Pavel Mára. „Hodně nás s kurátorkou překvapilo, jak i ty nejstarší fotografie v daném prostoru dobře fungují s těmi nejnovějšími.“
Figury a portréty Návštěvníci galerie uvidí snímky z cyklů Figury ’86 (1986), Portréty (1988–89), Reversible (2009–2021), Negativní hlavy ’10 (2010), Mechanické portréty (Hlava G, 2022 a The Body in Motion, 2024). Těla, tváře či lidé jsou na nich často anonymní, v případě cyklu Portréty z konce osmdesátých let však jde o známé umělecké osobnosti. Před Márovou kamerou se tak ocitli například Michael Rittstein, Viktor Pivovarov, Ivan Bukovský nebo teoretička fotografie Anna Fárová.
Podoby ženského těla Pozornost vzbuzují i oba poprvé vystavené realistické triptychy. Prvním je Portrét E. Š., velkoformátová fotografie hlavy mladé ženy s jizvou, která se stala titulním snímkem výstavy. Triptych Marie Magdaleny pojatý v životní velikosti navazuje na slavný Triptych Evy I (1990). V obou případech jde o realistické záběry nahého ženského těla nasnímané velkoformátovou kamerou s perspektivním vyrovnáním, technikou běžně používanou při fotografování architektury.
Zajímavým způsobem vznikla i seriální fotografie ženského aktu The Body in Motion složená z 21 dílů. Vertikální posuny fotoaparátu vyvolávají u pozorovatele pocit, že se světlo na jednotlivých snímcích mění a celé tělo se otáčí.
Když fotografovat, tak podle sebe Metody své práce i vznik jednotlivých děl přiblíží Pavel Mára během komentované prohlídky. Termín galerie upřesní v průběhu září. K výstavě vznikne také katalog s textem historika fotografie Pavla Scheuflera.
„Fotografie je dnes možná technicky jednodušší a dostupnější, ale vyjádření uměleckého záměru zůstává stejně náročné jako dříve, i v době umělé inteligence,“ říká Mára. Stejný přístup předává i studentům Institutu tvůrčí fotografie, které podporuje v tom, aby nepodléhali trendům a fotografovali především podle sebe.
Se studenty nyní připravuje ve spolupráci s Uměleckoprůmyslovým museem v Praze výstavu v Domě U Černé Matky Boží. Na jaře příštího roku zde představí různé interpretace kubistické vily architekta Josefa Gočára v Libodřicích.
A proč má podle něj smysl chodit na výstavy fotografií? „Umění je podstatnou součástí naší existence, něčím, co nám pomáhá žít,“ uzavírá.
Pavel Mára (nar. 20. 10. 1951 v Praze) patří k uznávaným evropským fotografům. Věnuje se především portrétu a aktu a vytváří vlastní estetický svět, v němž neúnavně experimentuje se světlem, barvou, materiály i formáty. Je autorem více než tří desítek černobílých i barevných sérií. Od roku 1996 působí pedagogicky na Institutu tvůrčí fotografie Slezské univerzity v Opavě. Asociace profesionálních fotografů mu v roce 2015 udělila ocenění Osobnost české fotografie. V roce 2026 dokončil cyklus Mechanické portréty a chystá návrat ke klasické velkoformátové fotografii. V novém cyklu se chce prostřednictvím detailů lidského těla dotknout jeho zranitelnosti.
Fotogalerie
